元智藝術與設計學系「設計創作」是大一同學必修課程，本次課程題目為「被扒光的刺蝟」，指導老師蔡承原要求同學以「步驟法則拆解」和「從拆解中創造價值」兩個主題為出發，蔡承原表示，因台灣的學生較不喜歡思考和作研究，他希望引導學生開啟自己的想法，並期許自己的教學，能打開學生的心扉與思維。

元智藝術與設計學系─設計創作課程，主題「被扒光的刺蝟」，探索自己的身體構造，利用動作解構自我，同學可依據0-18歲的記憶，動物園之動物未來的轉變與形體的表現，體驗空間學習去創作作品。三件作品如高跟鞋、侵略者以及黑金剛，學生展現創意與思考，呈現不一樣的設計概念。

蔡承原表示，他要求學生以報廢機車「拆解」物件，觀察內部的組成及構造，藉以提醒學生凡事不要只注重外表。「被扒光的刺蝟」展覽中共呈現三個作品，以團隊合作讓學生形成專案小組的型態進行溝通，並了解每個細節的步驟，鼓勵大一的學生發揮創意與自我思維去架構概念。

作品「高跟鞋」是由藝設系學生王笙容、黃猶杰、唐宗悅、林廷郁、林彥廷、許芳慈所共同設計。學生王笙容表示，我們選擇了一個擁有女人心的男人做代表。高跟鞋是社會定義下女人的象徵，作品中藍色則象徵男人。完整的高跟鞋，是男人心中自己應該呈現的，有如女人般高貴優雅的姿態。而鞋跟斷裂的高跟鞋，是在社會的壓力眼光下，成為一個不被認同、破碎、無法使用的悲劇。

由邱勝青、張可人、田薏君、何如婷、黃卉君、劉媐綾所創作的「被扒光的刺蝟—侵略者、受害者．守護者」，主要傳達理念為我們將刺蝟想像成地球，刺蝟身上的刺就像是地球上的森林。森林被人類肆意砍伐，所以「被扒光的刺蝟」就像是地球上的森林都被砍光。學生邱勝青說，我們從這個概念延伸，想到「鹿」是保護森林的守護者，因此決定將拆下的機車零件設計成鹿，以示為森林之神守護。另外，我們也組成了一把電鋸以及被網子捕捉住的死鹿，電鋸就是破壞森林的侵略者，而被網子捉住的死鹿表示受到迫害的受害者。

另一作品「黑金剛」源自於孫瑜心、黃靖婷、林昱潔、王盈順、陳雅玲所創作。創作理念來自於柯林斯所提出的「刺蝟原則」。古希臘有一句俚語：「狐狸知道很多事，但刺蝟只知道一件。」意思是：狐狸再怎麼聰明狡猾，都無法吃掉刺蝟，因為刺蝟擁有可以保護他的刺，誰都傷不了他。孫瑜心說，我們用早期的黑金剛行動電話來代表人與人之間的距離，由於智慧手機的出現，造成人與人之間距離越見疏離及冷漠，好比曾經走在科技尖端的黑金剛，如今已被世人淡忘。

蔡承原老師及其團隊，2012年11月榮獲「2012美國設計獎」動畫首獎殊榮，2013年年初該團隊又獲得「iF 2013年 Communication Design Award 傳達設計類」大獎，得獎作品是協助台灣傳統產業「天昌工業」轉型成全新品牌STRELKA 2012年國際年度設計師競賽活動宣傳物。元智大學藝術與設計學系主任阮慶岳表示，蔡承原是大學部一年級的教師，也是大學部四年級的業界教師，他將品牌與設計合而為一的觀念，透過授課傳授彼此間的連結關係，相信對於藝設系的同學有所助益，同時能更了解目前藝術設計業界的趨勢。